«Quería demostrar una película de IA de 90 minutos»: 'Stiley' plantea desafíos tecnológicos y de derechos de autor

Rueda de prensa de la película 'Stiley' producida con IA [Foto=Yonhapnews]
Rueda de prensa de la película 'Stiley' producida con IA [Foto=Yonhapnews]
Con un presupuesto inferior a 1.000 millones de wones y un período de producción de seis meses, una película comercial de largometraje de 90 minutos creada completamente con inteligencia artificial (IA) llegará a las pantallas de cine. La industria cinematográfica coreana se enfrenta a un nuevo paradigma de producción con esta película de producción IA al 100%, que será sometida a prueba ante el público.

En la tarde del 7 de septiembre se llevó a cabo una proyección de prensa y rueda de prensa de la película «Stiley» en el CGV Yongsan I'Park Mall, ubicado en Ichon-dong, Yongsan-gu, Seúl. En el evento participaron la directora Seol Woo-in, Ham Seul-gi, presidenta de Aino Studio, Cho Heung-gyu, presidente de Raon Company Plus, Ha Jung-woo, vicepresidente de la Comisión Estratégica Nacional de Inteligencia Artificial, así como los líderes de equipo Kang Tae-kyung y Oh Se-eun, y la directora asistente Won Gyeong-hye, entre otros.

«Stiley» es una película de ciencia ficción y acción que narra la historia de un robot autónomo llamado «AIRA» (Inteligencia de Respuesta Autónoma) que identifica a los humanos como una amenaza. El protagonista, «Yoon Kang», quien busca a su padre desaparecido, se une a la IA «Ara», que él mismo creó, para enfrentarse al peor virus de la humanidad, el «Código Cero», utilizando el traje de combate «Stiley» que dejó su padre.

Se trata de una película de «producción IA de tiempo completo», en la que todo el proceso, desde la concepción hasta la finalización, se realizó con IA. El presupuesto de producción fue inferior a 1.000 millones de wones, de los cuales aproximadamente 500 a 600 millones de wones se destinaron a herramientas de generación de IA. El período de producción fue de apenas seis meses. Para completar los 90 minutos de duración, se generaron más de 13.000 resultados finales, y el proceso de edición incluyó la concatenación de decenas de miles de fotogramas para mantener la coherencia narrativa.

La diferencia más significativa entre «Stiley» y películas de IA anteriormente estrenadas, como «Middleearth» e «I'm Popo», radica en la duración extendida y la «implementación 100% de IA».

Ham Seul-gi declaró: «Mientras que trabajos anteriores tenían duraciones más cortas o incorporaban algunos efectos especiales, nosotros optamos por mantener todo únicamente con IA, incluso si la calidad visual era algo menor. Dado que no había precedentes en Corea del Sur de películas de esta magnitud en el género de héroes tecnológicos, queríamos demostrar que es posible crear un largometraje de 90 minutos utilizando exclusivamente IA y brindar oportunidades a otros creadores».

[Foto=Raon Company Plus]
[Foto=Raon Company Plus]

Respecto a las observaciones sobre la calidad visual en pantallas grandes y las variaciones en la consistencia de fotogramas, se ofrecieron respuestas honestas. Ham declaró: «Comenzamos la producción a principios de este año, y en ese momento no sabíamos que la calidad de la IA mejoraría como lo ha hecho. Cuando completamos aproximadamente el 90%, surgieron herramientas de mejor calidad, lo que resultó en diferencias entre segmentos. Pensamos que si no presentamos esto ante el mundo, no habrá precedentes y la industria no avanzará. Aunque no será perfectamente completo en todos los aspectos, nuestro principal objetivo era enfrentarnos al mercado y generar casos de estudio para la audiencia».

También se revelaron los procesos de sincronización de diálogos (sincronización labial) y mantenimiento de consistencia de personajes, considerados como los mayores desafíos en comparación con películas de acción real. La directora Seol Woo-in explicó: «Creamos indicaciones de voz utilizando palabras coreanas que tienen formas labiales similares. Para la voz del protagonista, trabajamos con un actor y un actor de doblaje profesional, realizando grabación de sonido posterior (ADR) para sincronizar los movimientos labiales, y en algunos segmentos utilizamos voces generadas por IA para lograr mayor naturalidad».

Respecto a la apariencia de los personajes, señaló: «Analizamos tendencias actuales y creamos personajes utilizando indicaciones específicas basadas en características de ídolos que el público prefiere». Sin embargo, sobre la cuestión de los derechos de imagen, enfatizó: «Dado que aún no existen regulaciones o marcos legales establecidos, los propios creadores deben ejercer criterio conservador. Los creadores deben explicar claramente qué materiales se utilizaron en los resultados finales, y esperamos que se establezcan regulaciones cuanto antes».

Kang Tae-kyung, quien participó como actor en este proyecto, compartió: «Gradualmente incorporé mi propio rostro en algunas de las escenas de producción. Como actor, la conclusión a la que llegué es que la IA nunca podrá reemplazar a los actores, pero definitivamente puede ser una herramienta de creación excepcional».

[Foto=Yonhapnews]
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Ha Jung-woo, vicepresidente de la Comisión Estratégica Nacional de Inteligencia Artificial, participó directamente en la rueda de prensa para identificar estrategias y desafíos del gobierno para el desarrollo de la industria de películas de IA.

Explicó el motivo de su participación: «Recibí una llamada del director mientras estaba de descanso. Dado que el contenido coreano es una de nuestras fortalezas, quería verificar directamente cómo los avances tecnológicos en IA generativa en video transformarán a los creadores y escuchar las voces del sector».

Refiriéndose al mercado global de herramientas de IA centrado en Estados Unidos, observó: «Es cierto que la inversión en tecnología de origen nacional se ha concentrado en modelos innovadores de IA con programación avanzada, mientras que el campo de la IA de contenidos, que requiere gran volumen de datos de video y GPU, ha tenido menor prioridad y ha quedado rezagado».

Sobre la dirección futura del apoyo gubernamental, enfatizó: «En primer lugar, encontrar formas de suministrar herramientas de IA propias de forma estable a los creadores; y en segundo lugar, apoyar que muchos creadores accedan fácilmente al campo de la creación con IA sin cargas de costo».

También se pronunció sobre los desafíos que enfrenta la industria, como cuestiones de derechos de autor y etiquetado. Ha declaró: «Cuando el ecosistema creativo de IA crezca, los problemas de derechos de autor surgirán primero. Es necesario establecer rápidamente estructuras en las que los titulares de derechos de autor existentes y los creadores de IA puedan beneficiarse mutuamente de la plusvalía, ya sea a través de fondos o sistemas de compra de datos». Respecto a la obligatoriedad de marcar productos generados por IA (marcas de agua), agregó: «Dado que pueden surgir problemas de calidad, debemos establecer directrices claras y estándares liderados por el Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo sobre cómo mostrar estos marcadores».

Ante las preocupaciones de que la inteligencia artificial pueda amenazar el ecosistema creativo existente, Ha expresó: «Así como la radio no desapareció cuando llegó la televisión, los tipos de contenido consumidos cambiarán, pero no creo que la IA reemplace completamente el contenido. Hay un papel claro para la IA, ya sea reduciendo tiempos en un 10-20% o haciendo que grabaciones peligrosas sean menos riesgosas. Si ayudamos a los creadores a utilizar estas herramientas correctamente, podremos crecer juntos con el ecosistema existente».

Por su parte, «Stiley» se estrenará en cines en octubre.




* Este artículo ha sido traducido por IA.