[Entrevista] El director Kim Hong-seon sobre 'Ratones': «No existen personas completamente buenas ni completamente malas... observen cada escena con atención»

Foto del director Kim Hong-seon que dirigió la serie de Netflix Ratones [Foto=Netflix] — Director Kim Hong-seon que dirigió la serie de Netflix 'Ratones' [Foto=Netflix]

"El misterio, la acción, la historia de amor, son todos géneros. Pero nosotros constantemente nos vemos etiquetados como 'películas de género' de una manera que nos hace parecer gente un poco extraña. Cuando hacía dramas en OCN anteriormente, no era un momento en el que pudiéramos presentar o hacer este tipo de guiones. Nuestro objetivo era 'intentemos hacer dramas como los de HBO'. Esos trabajos se han acumulado y se han convertido en lo que somos ahora. Es bueno que ahora sea un mundo donde podamos hacer esto, pero sigue siendo algo triste que tengamos que limitarnos a describirnos solo de esa manera."

Aunque expresó su pesar al colocar una etiqueta de 'género' en géneros específicos, paradójicamente el director Kim Hong-seon es un nombre imprescindible cuando se habla de la genealogía del 'drama de género coreano'. Desde el drama de OCN 'Voces', pasando por 'Unidad Especial TEN', la serie de Netflix 'La casa de papel: Distrito Económico Especial', hasta su última obra 'Ratones', ha construido su propio territorio integrando el suspenso, la acción y la tensión del género criminal en narrativas accesibles al público. 'Ratones' se encuentra en la continuidad de este legado. En esta obra, donde meticulosamente teje una lucha desgarradora de un hombre que ha sido despojado completamente de su vida por una existencia misteriosa, el director Kim demuestra una vez más su valor al impulsar simultáneamente tanto la satisfacción del género como las emociones del personaje.

"Mi deseo sería que el ranking global subiera un poco más. Aun así, estoy muy feliz. La verdad es que 'Ratones' tiene límites como obra de entretenimiento que pueden ver personas de todas las edades. Por eso creo que la opinión de quienes la ven es más importante. Si me dicen que fue divertida, entonces considero que lo logré. El webtoon original tenía una sensación más aterradora, así que mi mayor preocupación era si podría mantener y mostrar bien este sentimiento de horror. Afortunadamente, la escritora Lee Jae-gon hizo muy bien las variaciones. Lo que quise mantener hasta el final fue en realidad una pregunta sobre la identidad: ¿es realmente correcta la identidad que conocemos de nosotros mismos? ¿Es lo correcto? Intenté mantener esa pregunta hasta el final."

En un webtoon, el ritmo de las escenas varía según la velocidad de desplazamiento del lector, pero en la pantalla el director debe guiar la mirada y las emociones del espectador dentro de un tiempo determinado. En tal medida, ajustar la velocidad de la inmersión e implementar visualmente escenas que permanecieron en la imaginación es responsabilidad únicamente del director. El director Kim consideró el primer acto, que se desarrolla algo lentamente, como un obstáculo que los espectadores deben superar para entrar en la obra, y dedicó esfuerzo en trabajos posteriores para que la narrativa ganara velocidad de manera natural.

"El primer acto es bastante lento, así que dediqué mucho tiempo a encontrar la manera de hacer que la audiencia superara este obstáculo. Después de eso, la velocidad aumenta y para nosotros sintió como haber superado una crisis. Para expresar el pánico de Mun-jae, tomé 'Psicosis' y otras películas de horror como referencia y consulté la sensación real de personas que han experimentado pánico, es decir, la sensación de muros que se cierran o la impotencia total. Originalmente me gusta ver caras de cerca, y cuando veo expresiones de miedo o terror, quiero ver el temblor detallado y el movimiento de los ojos, así que la cámara se va acercando cada vez más. Por eso 'Ratones' tiene una cantidad inusualmente grande de primeros planos. Jajaja. Además, como esta es una obra que debe describir las emociones de los personajes, los ángulos cambian constantemente según las emociones: viendo desde el suelo, a través de algo, o como a través de un pequeño agujero lejano, así que intenté usar una variedad de tomas como planos generales."

Fotograma de la serie de Netflix Ratones [Foto=Netflix] — Serie de Netflix 'Ratones' fotograma [Foto=Netflix]

Lo que completó los espacios cuidadosamente diseñados de la dirección fue el ensamble compacto de los actores. En particular, la presencia de Ryu Jun-yeol, quien dominó el difícil desafío de hacer un papel doble, Seol Kyung-gu, quien sostuvo el centro de la trama con gravedad, e I Gyu-hyung, quien incorporó una vivencia pertinaz, dieron al director Kim una gran confianza.

"Con respecto al personaje del actor Ryu Jun-yeol, no teníamos nada establecido como 'debe ser así sin falta'. Tomamos lo que el actor había investigado y mis ideas, hablamos sobre muchos casos, y continuamos cambiando incluso en el set de filmación. Finalmente, nuestra conclusión fue 'esto es lo mejor ahora'. Respecto a la voz, intentamos mezclarla mecánicamente al 50-50 o 60-40, pero no funcionó, así que terminó siendo 'Jun-yeol, creo que lo tuyo es mejor. Hazlo al 100% tú mismo'. Cuando le propuse el papel al actor Seol Kyung-gu, el simple hecho de que aceptara se sintió como un 'truco' – 'una cosa resuelta'. Justo cuando se maquilla, tienes la sensación de 'listo'. El papel de Soon-yong que asume el actor I Gyu-hyung es posteriormente el personaje con la identidad más perfecta en esta obra que muestra a Mun-jae comprendiéndola y recuperándose al volver a casa. Es un papel difícil que debe llevar algo para explotar al final, pero lo hizo muy bien."

La tensión que se mantuvo firme como un thriller asfixiante en el inicio de la trama se modula en una particular dinámica de compañeros cuando comienza el viaje conjunto de Mun-jae (Ryu Jun-yeol) y Noja (Seol Kyung-gu). El director Kim, quien cambió naturalmente la temperatura del género siguiendo el flujo emocional, añadió profundidad a la trama al acoger flexiblemente el humor y las improvisaciones que surgieron en el set.

"Si el momento en que Mun-jae es expulsado hacia afuera es el punto de partida, entonces el encuentro con Noja y la escena de persecución conjunta es otra variación. Creía que seguir las emociones de los personajes mientras se conversa con los actores era lo mejor. Especialmente cuando Mun-jae y Noja continúan chocando y conversando en el auto, surgen cosas que no estaban en el guion y hay momentos que se vuelven divertidos. Hubo momentos en que pensé: '¿No se está volviendo demasiado una comedia de compañeros?' Pero en conclusión, creo que resultó mucho mejor. Esta vez tuvimos bastantes improvisaciones, y pensé que si los actores se ajustan entre sí y sale algo divertido, debería permitir cierto margen de maniobra."

'Ratones', que transita por diversos géneros como horror, thriller, persecución y acción, está compuesta por acción áspera, producción detallada y diseño musical meticuloso. El director Kim, mientras incrustaba pequeños dispositivos para dar verosimilitud al planteamiento tipo cómic, también dedicó especial atención al diseño de tiempos que se adapta a las características de la plataforma Netflix.

"Hay partes donde los personajes en la trama se describen de manera cómica, como sobreviviendo tenazmente. Alguien podría decir 'esto no tiene sentido', así que intenté defenderlo lo máximo posible. Nosotros mismos plantamos todas las razones de verosimilitud. Por ejemplo, cuando Noja está siendo enterrado en el suelo, añadimos que sostiene un palillo de madera en la mano para mantener la verosimilitud. En cuanto a las escenas de acción, queríamos brutalidad desordenada en lugar de movimientos elegantes, así que intentamos preservar esas cualidades para dar una sensación cruda. La música la desarrollé a través de clásicos como 'Réquiem' y música tecno."

El director Kim, quien entretejió música clásica y tecno para la satisfacción del género, también expresó su pesar sobre la 'música' que aparece en la escena final del barco.

"Lo que más lamento es la secuencia final del barco. Originalmente, toda esa escena tenía 'Stand by Me' de fondo, pero finalmente no obtuvimos permiso para usarla. La música encajaba tan bien con la sensación de que las identidades de dos personas estaban enredadas que pensé 'finalmente hice algo en mi vida', pero es una lástima."

'Ratones', que lanza una pregunta sustancial sobre la identidad y continúa el juego de acercamiento y distancia con el espectador hasta el desenlace, instó al director Kim a señalar preguntas cuidadosamente calculadas entre pistas fragmentadas para alentar a los posibles espectadores.

"En última instancia, es el proceso de encontrar la identidad de este tipo llamado Mun-jae. Al principio, los espectadores pueden estar animando a Mun-jae, pero cuando se revela su identidad, podrían querer maldecirlo. No hay una persona completamente buena ni una completamente mala en esto. Por eso le dije al actor Ryu Jun-yeol: 'Debemos engañar a los espectadores junto contigo. Creamos que debemos atrapar el ratón y encontrar tu identidad'. El final es técnicamente un final abierto, pero personalmente era la sensación de 'mantenlo adentro y no salgas'. Para quienes aún no han visto 'Ratones', les pido que la vean un poco más lentamente. No es un drama que pueden poner como audio en el teléfono mientras hacen otras cosas, es una obra donde deben ver bien cada escena. Hay muchas tomas cerradas, así que si lo ven en pantalla pequeña, hay cosas que simplemente se pierden. Les recomiendo que la vean en la pantalla más grande posible con concentración."

* Este artículo ha sido traducido por IA.

Choi Songhee