Exposición individual en el Museo de Arte Contemporáneo Nacional
Del recuerdo individual al tiempo familiar
Las huellas de la vida tejidas en tela e hilo en la casa
!['La casa que me persigue', 2019, STPI papel hecho a mano con hilo, 131,5 × 167 cm, artista, STPI, Lehmann Maupin, Victoria Miro proporcionado. © Do Ho Suh [foto=Museo de Arte Contemporáneo Nacional]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/08/28/20260828165455831977.png)
Cerrar los ojos en casa, rodeado de la familia amada. ¿Existe un final más tranquilo que este? En la casa no es necesario probar quién eres. Puedes ser tú mismo, hijo, esposo, padre. Hay un lugar donde reposar el cuerpo y alguien cuya mejilla puedes rozar, aromas familiares. Por eso la frase "quiero ir a casa" a menudo suena como "quiero volver a ser plenamente yo mismo y descansar".
La casa también existe al inicio de la vida. El niño que nace desnudo al mundo viste una suave prenda de recién nacido y es llevado en brazos de sus padres hacia la casa. Es la primera relación, es el amor. Ese niño algún día abandona la casa de sus padres y obtiene la suya propia. Y de nuevo, con una pequeña vida en brazos, se dirige hacia casa. Entre casa y casa, entre persona y persona, la vida continúa y entre esos espacios fluye el amor.
!['Loving Loving: Casa de Seúl' 2013-2022 papel dak con grafito, alambre de acero inoxidable, iluminación LED, 534 x 866 x 802,5 cm. Vista de instalación en la Galería de Arte Contemporáneo de Sídney. 2022. © Do Ho Suh [foto=Museo de Arte Contemporáneo Nacional]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/08/28/20260828165534957640.png)
En la exposición "Do Ho Suh" que se presenta en el Museo de Arte Contemporáneo Nacional en Seúl, es posible sentir ese amor. Es la vida del artista Do Ho Suh, de 64 años, y simultáneamente la vida de cada uno de nosotros. Aunque la forma de la casa y la vida de cada persona son distintas, el sutil amor que fluye bajo la superficie —que acaricia cuerpo y espíritu— se expresa en forma mediante hilo y tela.
La exposición abarca desde obras tempranas inéditas de la infancia y la época universitaria del artista, pasando por sus obras maestras, hasta los proyectos que actualmente está desarrollando.
Do Ho Suh habló sobre la "vida" en una rueda de prensa celebrada el 26 de agosto. "Escucho frecuentemente a visitantes que comentan: 'Al ver la casa de Do Ho Suh, ¿por qué me viene a la mente mi propia casa?, ¿por qué recuerdo mi propia vida?'. Mis obras hacen que la gente reflexione sobre sus propias vidas."
!['Recuerdos de amor (Colaboración Legacy Record)', 2026, lana, ropa de nylon, 93 x 45 x 30 cm. Proporcionado por el artista © Do Ho Suh [foto=Museo de Arte Contemporáneo Nacional]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/08/28/20260828165606308900.jpg)
La exposición avanza desde el joven Do Ho Suh hasta Do Ho Suh como padre. Comienza en el "Seed Bank" que reúne obras tempranas inéditas desde la infancia hasta la época universitaria, pasando por casas hechas de tela que replican los hogares donde vivió, hasta llegar a "Recuerdos de amor", repleto de memorias familiares. Al recorrer el mundo artístico de un solo artista, se percibe una conexión circular que enlaza a los padres con uno mismo y nuevamente con los hijos, expandiéndose desde el hogar hacia la escuela, la sociedad, el país y el universo.
En la primera parte de la exposición se encuentran obras de infancia del artista, incluyendo esculturas hechas de jabón, dibujos preparatorios para acampar e ilustraciones de astronautas. En la segunda parte, se llega a obras realizadas a lo largo de diez años con camisetas, mallas y zapatos de sus hijos que Do Ho Suh ha conservado —creaciones levantadas cuidadosamente con amor paternal. Las obras de infancia adquieren un significado que trasciende ser simplemente semillas coreanas que el artista llevaba en su juventud. Los momentos de la infancia de Do Ho Suh que sus padres guardaron en el hogar y los momentos de los hijos que el padre Do Ho Suh ha guardado en su casa se superponen.
!['La casa perfecta_Londres, Horsham, Nueva York, Berlín, Providence, Seúl', 2024, tela de poliéster, acero inoxidable, 455 × 1.237 × 575 cm. Artista, Lehmann Maupin, Victoria Miro proporcionado, patrocinado por Genesis. © Do Ho Suh [foto=Museo de Arte Contemporáneo Nacional]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/08/28/20260828165638711910.png)
La exposición exhibe las "casas de tela" que son obras maestras del artista. "Loving Loving: Casa de Seúl", que el artista describe como un autorretrato suyo y de su padre, posee una solidez que parece la piedra fundamental que sostiene la vida que avanza; las casas posteriores son ligeras como semillas de diente de león que vuelan cuando soplan sobre ellas, aunque siguen flotando como la luna. Son como algodón de azúcar que se disuelve en la boca dejando transparencias en las manos.
La casa es un espacio cerrado y a la vez abierto. "La casa perfecta: Londres, Horsham, Nueva York, Berlín, Providence, Seúl" es una obra en la que el artista recrea a tamaño real el interior de su casa actual en Londres, y sobre su superficie adhiere réplicas en tela de pomos de puertas, interruptores de luz y otros elementos de las casas donde vivió anteriormente. El espíritu, la respiración y la memoria del artista están entrelazados de manera transparente. Asimismo, otra persona que ocupa la casa que Do Ho Suh abandonó estaría sumando su propio espíritu a ese espacio.
![MMCA Seúl_Do Ho Suh_Vista de la exposición [foto=Museo de Arte Contemporáneo Nacional]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/08/28/20260828165712806136.jpg)
La casa cambia con la vida. "La verdad es que la mayoría de las obras en las que hago casas de tela las realicé cuando era soltero. Estaba sentado solo en una habitación vacía y surgieron del diálogo entre la habitación y yo. No había nada entre la habitación y yo."
El cambio trajo personas.
"Después de casarme y tener hijos, después de formar una familia, la casa dejó de ser simplemente un espacio físico y se convirtió en un 'hogar'. Al existir personas entre la habitación y yo, todas las historias que surgen se incluyen en la casa. Si ampliamos ese concepto, se convierte en escuela, en sociedad, en nación, y finalmente en universo."
La exposición se extenderá hasta el 28 de marzo de 2027. Cuenta con patrocinio de Hermès y Genesis. 'Apartamento A, pasillo y escaleras, 348 West 22nd Street, Nueva York, NY 10011' se abrirá al público a partir del 18 de diciembre.
!['Nidos: Campos', 2024, tela de poliéster, acero inoxidable, 410,1 × 2.148,7 × 375,4 cm. Artista, Lehmann Maupin, Victoria Miro proporcionado, patrocinado por Genesis © Do Ho Suh foto_ Jae-su Jeon [foto=Museo de Arte Contemporáneo Nacional]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/08/28/20260828165839283630.png)
![MMCA Seúl Do Ho Suh Vista de la exposición [foto=Museo de Arte Contemporáneo Nacional]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/08/28/20260828165902805420.png)
* Este artículo ha sido traducido por IA.